Jedes Fishbone-Album wurde vom schlechtesten zum besten bewertet

Von Dan Bookbinder | 31. August 2023

„Oh ja, Fishbone … ich habe sie gesehen [als Opener für die Beastie Boys/auf der Lollapalooza/auf Tour mit Parliament usw. – sie sprangen in fast jedem Rock-Act ein], sie waren verrückt.“ Fishbones Live-Show hinterlässt nicht nur eine unvergessliche Erinnerung, sie haben auch jedes Genre mit jedem Act gespielt. Aber eine von starkem Funk-Rock, Jazz, R&B und Soul beeinflusste Band, die Ska- und Reggae-Songs mit Theremin spielte, stand vor einem 40-jährigen harten Kampf. Es mag oberflächlich sein, Rassismus dafür verantwortlich zu machen, aber hier geht es um die Plattenindustrie. Als ihnen gesagt wurde, dass ihr Sound zu weiß für urbanes Radio und sie zu schwarz für Rockradio seien, gaben die Werbe- und PR-Abteilungen alle Hände voll zu tun, anstatt einen richtigen Weg zu finden, sie zu vermarkten, während die Band durch ständige Tourneen und Auftritte weiterhin einen Namen und einen guten Ruf aufbaute in der gesamten Popkultur und lieferten energiegeladene Live-Auftritte. Sie waren kompromisslos politisch, sangen aber häufig über Hintern und Fürze. Fishbone war albern, aber das waren keine Dummköpfe. Sie könnten cartoonartig sein, aber es waren keine Cartoons.

Wenn sie dich nicht definieren können, definieren sie dich als „Sekte“. Nun, hier sind die Ranglisten der Kultalben einer der besten Kultbands:

Das Problem daran, ein echtes Original zu sein, ist, dass es müde wirkt, wenn man 40 Jahre lang das Gleiche macht, selbst für eine Band, die für ihren hektischen, energiegeladenen Stil bekannt ist. Vielleicht, weil es sich um eine Kombination unveröffentlichter Titel handelte, darunter ein veraltetes Lied über Saddam Hussein drei Jahre nach seinem Tod, aber dieses Album passt nicht zusammen. Herausragend ist ihr Cover von „Date Rape“ von Sublime. Sie verleihen einem der dümmsten Songs einer der dümmsten Bands aller Zeiten Ernsthaftigkeit und ein deutlich verbessertes Gitarrensolo. Es geht nicht so sehr darum, dass „ihre früheren Sachen besser waren“, sondern dass sie die gleichen Dinge früher besser gemacht haben.

Spiel es:„Party mit Saddam“Überspring es:„Lass Dem Ho's kämpfen“

Bei einer Band, die schon lange besteht, neigen die Mitglieder dazu, frustriert zu sein und aufzuhören. Oder, wie im Fall von Fishbone: Sie kündigen, schließen sich einer Sekte an, nur damit ein anderes Mitglied versucht, sie zu retten, und Ihnen der Vorwurf der Entführung vorgeworfen wird. Dennoch leidet dieses Album unter dem Verlust zweier wichtiger Songwriter, Chris Dowd und Kendall Jones. Dowds Abgang ist schmerzhaft, aber zum Glück hat die Band immer noch einen der charismatischsten Frontmänner aller Zeiten. Angelo Moore lässt Mick Jagger und David Lee Roth wie einen Haufen Knochen aussehen, die mit strähnigen Haaren zusammengebunden sind. Es ist keine Überraschung, dass ihm die Autoren der beiden besten Titel des Albums zugeschrieben werden. Allerdings ist die Produktion durcheinander. Bei einer von Funk beeinflussten Band ist der Bass der Star, und Norwood Fisher ist einer der Besten, aber die Bassparts sind vergraben! Dies ist ein bisschen ein Konzeptalbum, aber das Konzept ist auch völlig durcheinander. Die Erzählung, die sich über mehrere Einleitungen, Zwischenspiele und Jams erstreckt, scheint davon zu handeln, wie die Genitalien eines Weltraumaffen von den Oberherren der Konzerne befreit werden.

Spiel es:„Alkoholiker“Überspring es:„Zwischenspiel 1“, „Zwischenspiel 2“

Innovatoren zu sein war der Fluch von Fishbones Karriere. Album für Album bahnten sie einen neuen Weg, wurden aber vom Markt verworfen, während Bands wie die Red Hot Chili Peppers das Drehbuch stehlen und ihre humorvollen und prägnanten Texte durch unkonventionellen „Scabby-Dooby-California“-Unsinn ersetzen. Aber in diesem Fall kam das Album mit Reggae-, Ska- und Pop-Hooks vier Jahre zu spät. Glücklicherweise veröffentlichten sie eine Best-of-Compilation, um beim Ska-Revival der 90er-Jahre im Gedächtnis zu bleiben, aber dies hätte ein Markenzeichen des Third-Wave-Ska sein können, mit dem Bass-Lead-Reggae-Groove kombiniert mit Varieté-Witzen im Suffering. Dieses Album zeichnet sich durch die Vielfalt der Gastmusiker aus – Gwen Stefani, George Clinton, das oben erwähnte RHCP (zum Glück nur die talentierten Mitglieder) und Donnie Osmond, aber das Album ist ausschließlich für Freunde und Fans gedacht.

Spiel es:„Einfach zulassen“Überspring es:"Lieber Gott"

Zweite Veröffentlichungen bleiben entweder auf Kurs oder verändern ihren Sound drastisch, aber Fishbone geht noch tiefer. Nicht nur musikalisch, indem sie Soul- und Jazz-Einflüsse zu ihrem Ska-/Funk-/Rock-/Reggae-/New-Wave-Repertoire hinzufügen, sondern auch als persönliche Erkundung der Umgebung, in der sie entstanden sind. Obwohl es bei weitem nicht der beste Titel auf diesem Album ist, aber wenn Sie die Leute mit Ihrem Wissen über Trivia beeindrucken möchten, sagen Sie ihnen, dass „Turn The Other Way“ der Originalsong war, der in „Say Anything“ auf John Cusacks Boombox gespielt wurde. Seien Sie also vorbereitet aus dem Raum getragen zu werden, während eine Menschenmenge deinen Namen skandiert.

Spiel es:"Eine Auswahl"Überspring es:„Politik nach dem Kalten Krieg“

Dieses Album ist aus zwei Gründen bemerkenswert: Es ist die letzte Aufnahme mit den sechs Originalmitgliedern und es ist HEAVY. Die Band erforscht wie gewohnt das Genre und die Reife des Stils, und selbst wenn jeder in Höchstform ist, ist die klobige Gitarre ein riesiger Schritt in eine neue Welt. Rückblickend begannen sich die Risse im Fundament zu zeigen, jedes Mitglied wurde ins Rampenlicht gerückt, aber das könnte eine friedenserhaltende Maßnahme gewesen sein. Das Album beginnt mit drei Metal-Songs, die bei „Headbangers Ball“ härter rocken als alles andere, bevor es in den ausgelassenen Pop-Ska von „Unyielding Conditioning“ übergeht. Dies ist ein Eintopf, bei dem jede Zutat glänzt, außer dass die Kartoffeln alleine gehen wollten und die Zwiebeln gerade einen Nervenzusammenbruch hatten.

Spiel es:„Unnachgiebige Konditionierung“Überspring es:„Betrunkener Skitzo“

Dies ist Fishbones ehrgeizigstes Album mit den höchsten Chart-Charts, und es ist nicht schwer zu verstehen, warum: Die Genremischung (und Genre-Biegung), der soziale Kommentar, die politische Furchtlosigkeit, die Energie, der Humor und die Musikalität wurden alle auf makellose Weise präsentiert Paket. Jedes Mitglied spielt mehrere Instrumente, aber Keyboarder/Posaunist/Sänger Chris Dowd glänzt bei diesem Auftritt als ultimativer Utility-Spieler, der bei einigen Tracks als Leadsänger auftritt und beweist, dass Keyboards rocken können. Erstaunlicherweise sind sogar die Gedichteinlagen beeindruckend, da Angelo Moore auf seine zukünftige umstrittene Dr. Madd Vibe-Persönlichkeit anspielt. Sie zogen alle Hebel in Bewegung, ließen Spike Lee bei ihren Videos Regie führen und traten in allen Late-Night-Shows auf, aber wieder einmal tat es ihnen weh, Vorreiter zu sein. Bei einer späteren Veröffentlichung in den 90er-Jahren wäre das vom Gospel beeinflusste „Everyday Sunshine“ ein Ska-Durchbruch aus der Clinton-Ära gewesen, und „Fight The Youth“ wäre der Hauptsong des Soundtracks „Tony Hawk's Pro Skater“. Sie werden als T-Shirt für jeden John Cusack-Charakter weiterleben müssen und als Band, die für immer und überall zu einer treuen Fangemeinde touren kann.

Spiel es:"Hausarbeit"Überspring es:„Babykopf“

Auf ihrer zweiten Veröffentlichung in voller Länge verschmolzen Fishbone als Gruppe, als Band und als Team. Vom Songwriting bis zu den Basslinien, den Bläser-Licks, den härteren Gitarrensoli und sogar den Adlibs und Yelps sind alle absolut auf dem neuesten Stand. Sie zeigten, wie sie eine Welt voller Einflüsse in ihren eigenen Sound interpretieren können, indem sie Curtis Mayfields Klassiker „Freddy's Dead“ von einer funkigen, traurigen Klage in eine treibende warnende Geschichte verwandelten. Das ist die Essenz von Fishbone: Geräusche von überall absorbieren, lebenslange sozialbewusste Beobachtungen machen, alles zusammenfügen und etwas noch Besseres schaffen. Und fügen Sie dann ein Lied über das Ausbeinen auf dem Knochenhof ein.

Spiel es:„Mama und Papa“Überspring es:"Tief drinnen"

In dieser Rangliste sind in der Regel keine Live-Alben, Compilations oder EPs enthalten, aber dies ist die beste Veröffentlichung von Fishbone. Eine EP mit sechs Songs enthält zwei der großartigsten Ska-Songs, die jemals geschrieben wurden, und wird garantiert auch den größten Ska-Skeptiker überzeugen. Das Album verwandelt einen Cheerleader-Gesang in eine Anti-Reagan-Hymne, einen Science-Fiction-angehauchten Jam, der Radiosender beim Namen ruft, ein Pop-Nugget, ein nukleares Party-Epos, ein lebhaftes Anti-Liebeslied und ein skatalogisches Juwel, das die Verschwörung entlarvt dass es sich bei den Anschlägen im Zweiten Weltkrieg in Japan nicht um Atombomben, sondern um Godzillas Fürze handelte. Das herausragende Lied ist „Lyin' Ass Bitch“, ein Lied, das Schlagzeilen machte, als die Roots es als Eingangsmusik für den republikanischen Ghoul Michele Bachman bei Jimmy Fallon spielten und so für Aufruhr sorgten, dass Fallon schwor, niemals politisch, lustig oder interessant zu sein.

Spiel es:„Lügende Arschschlampe“Überspring es:„Moderne Industrie“