Gefühle und Americana in Zach Bryans Zach Bryan

Warner-Elektra-Atlantic Corp.

Ich bin erst kürzlich zur Country-Musik übergetreten. Irgendwann hätte ich vielleicht die übliche Aussage gemacht, dass ich „alles außer Country“ höre – wenn Sie mich jetzt mit heruntergelassenen Fenstern auf dem Campus herumfahren sehen, werden Sie wahrscheinlich hören, wie ich meine stundenlange „Country-Ära“ ausspreche. Wiedergabeliste. Diese Woche war das Country-Album der Wahl Zach Bryans neues selbstbetiteltes Album, rohe 54 Minuten voller Poesie, Folk und Americana.

Am 25. August veröffentlichte Bryan sein viertes Album in voller Länge seit seinem Debüt DeAnn (2019). In den letzten vier Jahren hat Bryan über 16 Millionen monatliche Hörer auf Spotify und landesweit ausverkaufte Shows. Doch trotz seines schnell errungenen Erfolgs gibt sich Zach Bryan nicht als etwas anderes als Zach Bryan aus. Ein großer Teil der großen Anziehungskraft seiner Musik liegt in ihrer gekonnten Intimität und ihrem authentischen Klang. Zach Bryan ist komplett selbst produziert und zeigt den Zuhörern, wer Bryan ist. Der Country-Künstler hat mehrfach gesagt, dass es ihm egal sei, was die Leute über seine Musik denken.

Das Album beginnt mit „Fear and Friday's (Poem)“, einer ehrlichen Minute und 47 Sekunden, in denen Bryan über Instrumentalstücke spricht. Der Titel gibt alten Fans einen Einblick in ihre Lieblingsgefühle und unbekannten Zuhörern eine Vorschau darauf, wer Bryan ist: ehrlich, nachdenklich, selbstkritisch und voller Gefühle. Der zweite Titel, „Overtime“, beginnt mit den dröhnenden Anfangsakkorden der Nationalhymne. Der Song definiert den Americana-Geschmack des Albums und verwebt auch eine persönliche Note von Bryan, der in Oklahoma geboren wurde und mit siebzehn der US-Marine beitrat.

Die Instrumentalstücke sind knackig und verweben Folk, Rock und Country. Obwohl das Album ohne den zuverlässigen Charakter von Bryans Gitarre nicht auskommen könnte, liegt die wahre Stärke der Musik in ihrer Poesie. Die Magie entsteht durch Bryans Balance zwischen dem Persönlichen und dem Universellen; Er gestaltet seine Texte gekonnt mit Details, die spezifisch genug sind, um ein lebendiges Bild zu zeichnen, aber zugänglich genug, um bei jedem Zuhörer intensive Gefühle hervorzurufen. Die Texte sind sorgfältig ausgearbeitet, aber nicht hochtrabend; Seine Sprache ist präzise, ​​aber auch einfach genug, dass jeder Zuhörer sie genießen kann.

Jedes Lied erzählt eine Geschichte und Bryan entführt Sie in seine Welt: „And you're grinnin' like a vandal / after swiggin' on a handle of Titos / Lord, I haven't plan that / I'm just goin' as soweit der Wind weht“ („Holy Roller (feat. Sierra Ferrell)“). Seine Lieder bewegen sich zwischen Liebe, Herzschmerz, Reue und Wehmut, und er ist ein Meister darin, seine eigenen Erfahrungen universell erscheinen zu lassen. Ich bin Diät-Cola und New York, aber Bryan weckt in mir Sehnsucht nach Whiskey und Oklahoma.

Auf dem Album sind weitere große Namen aus Folk und Country zu hören, darunter Kacey Musgraves und The Lumineers. „I Remember Everything (feat. Kacey Musgraves)“ ist ein weiterer herausragender Song voller Erinnerungen und Sehnsüchte: „Du bist wie Betonfüße in der Sommerhitze / Das brennt wie die Hölle, wenn sich zwei Seelen treffen.“ Bryan verbindet seinen Stil nahtlos mit dem der vorgestellten Künstler und holt das Beste aus beiden heraus.

Viele der Songs auf dem Album klingen zwar gleich, aber die Ähnlichkeit zwischen den Songs trägt zum Zusammenhalt des Albums bei und sorgt nicht dafür, dass es beim Hören langweilig wird. Jeder Song ist für sich genommen ein Moment der Emotion und Reflexion, aber auch das Album als Ganzes bietet ein kunstvoll gestaltetes und konsistentes Hörerlebnis.

Bryan hat eine Reihe von Songs auf dem Buckel, wie „Something in the Orange“ und „Oklahoma Smokeshow“, die Sie wahrscheinlich auf TikTok gehört haben und die möglicherweise eingängiger sind als alle Songs auf Zach Bryan. Es könnte jedoch eine beeindruckendere Leistung für Bryan sein, ein Album geschrieben zu haben, das sein Wesen als Gesamtwerk einfängt, als eine Anthologie von Gedichten und nicht als Radiohits.

Bryans Arbeit ist nostalgisch und dennoch frisch – er hat in der Szene der zeitgenössischen Country-Musik Erfolg, ist aber auch nicht in die bösartige Falle des abgefüllten Pop-Country geraten. Bryans anhaltendes Selbstbewusstsein ist ein weiterer großer Reiz des Albums. Er bringt sein ganzes Ich in seine Songs ein, sogar die Teile, die hässlich oder „für fast jeden geschmacklos“ sein könnten, wie er in seinem Eröffnungstrack schreibt. Er umarmt seine Rauheit an den Rändern und fragt in „East Side of Sorrow“: „Willst du jemals müde, Lieder zu singen / Als wäre all dein Schmerz nur ein weiteres verdammtes Mitsingen?“

Es ist Musik für die Mädchen, Musik für die Jungs, Musik für Freunde oder für einen Morgen allein. Zach Bryan liefert uns sechzehn Titel des kompromisslosen Zach Bryan, und die großherzigen und Akustikgitarren-begeisterten unter uns werden dankbar sein, das Album zu ihren Spotify-Bibliotheken hinzuzufügen.

Kiki Plowe ist Studentin am College of Arts and Sciences. Sie ist unter [email protected] erreichbar.