In Boston sticht Country-Star Tyler Childers aus den richtigen Gründen heraus

Wenn Country-Musik Schlagzeilen macht, hat das oft unglückliche Gründe. Einige der größten Stars Nashvilles haben in letzter Zeit mit reaktionären Texten oder aufgrund persönlicher Kontroversen große Chart-Erfolge erzielt.

Aber derzeit besteht ein großer Appetit auf starkes Songwriting und Sänger mit dem gewissen Etwas. Wiederverkaufskarten für die Show von Tyler Childers am Samstag im Leader Bank Pavilion kosteten 500 US-Dollar, und die begeisterte Menge, die den Raum ausverkaufte, machte deutlich, warum, indem sie mehrere seiner Lieder mit voller Kehle mitsang.

Fühlen Sie sich nicht ausgeschlossen, wenn Sie seinen Namen nicht kennen. Obwohl dieser gebürtige Kentuckyer – sein Vater war Bergmann, genau wie Loretta Lynns – einer der wahrhaftigsten Country-Sänger unserer Zeit ist, wird er im kommerziellen Country-Radio überhaupt nicht aufgeführt. Er ist zu Country für Country. Als er 2018 bei den Americana Awards die Auszeichnung „Nachwuchskünstler“ gewann, nutzte er die Gelegenheit, um die Idee der „Americana“-Musik zu beklagen.

„Es fühlt sich irgendwie wie ein Fegefeuer an“, sagte er.

Sünde und Erlösung stehen für Childers oft im Vordergrund. Sein neuestes Album, ein umfangreiches Set mit drei Platten, das jeweils drei verschiedene Versionen der acht Songs enthält, trägt den Titel „Can I Take My Hounds to Heaven?“ Er nannte die drei Versionen Hallelujah, Joyful Noise und Jubilee.

Aber während seine Bandkollegen, bekannt als die Food Stamps, einen großen Teil der Anziehungskraft von Childers ausmachen, betrat er die Bühne solo und eröffnete mit „Nose on the Grindstone“, einer Hommage an seinen Vater, und „Lady May“, einem Liebeslied für ihn seiner Frau, das klingt wie ein Brief nach Hause aus dem Bürgerkrieg.

An einem malerischen Sommerabend am Hafen von Boston trug Childers eine flauschige Strickjacke, die für eine Skihütte geeignet war. Seine durchdringenden Augen musterten sein Publikum unter einer rotbraunen Locke. Die Bühne war wie ein übergroßes Diorama gekleidet, der Blick von einem Haus in den Bergen durch die Bäume auf das darunter liegende Tal. Hinter dem Bandleader flackerte ein alter Konsolenfernseher.

Seine Band ist voll von Sängern, darunter der Leadgitarrist CJ Cain, der Multiinstrumentalist Jesse Wells (dessen Geigenspiel die ganze Zeit über ein Highlight war) und Chase Lewis, der, wie Childers es ausdrückte, der „Pianer“ ist. Lewis fügte „House Fire“ etwas Clavinet hinzu, den E-Piano-Sound, der unweigerlich an Stevie Wonder erinnert.

Die Liebenden im Haus machten es sich bei „All Your'n“ gemütlich, einem wunderschönen Song aus seinem Album „Country Squire“ aus dem Jahr 2019: „I'll love you 'til my lungs take out/I ain't lyin'. ”

Noch herzerwärmender war jedoch der mitreißende Empfang einige Songs später für „In Your Love“, einem brandneuen Song aus einem kommenden Album. Das Lied wurde gerade mit einem Video veröffentlicht, das ein schwules Paar aus dem ländlichen Süden der 1950er Jahre zeigt. Childers sagte, er habe das Video in Auftrag gegeben, um seinen schwulen Cousin zu ehren, der in der Musik, mit der er aufgewachsen ist, nicht ausreichend dargestellt wurde.

Die Band beendete ihr 100-minütiges Set mit einem ausgedehnten Toben, vom kosmischen „Universal Sound“ über ein ausgelassenes Cover von „Trudy“ von Charlie Daniels bis hin zu „Whitehouse Road“ von Childers, das das Loblied darauf singt, seine Sorgen hinter sich zu lassen Wind.

Der Opener Margo Price und ihre Band, die Price Tags, haben mit ihrem psychedelischen Country sicherlich einige neue Fans gewonnen. Sie schlossen mit einem Medley aus „Whiskey River“, Willie Nelsons Klassiker bei Konzerten, gemixt mit Price‘ eigenem „Hurtin' (on the Bottle)“, einem sofortigen Honky-Tonk-Klassiker, als sie ihn 2015 veröffentlichte. Sie sind Headliner in der Music Hall Portsmouth am Montag.

James Sullivan kann unter [email protected] erreicht werden. Folgen Sie ihm auf Twitter @sullivanjames.

TYLER CHILDERS

Mit Margo Price. Samstag im Leader Bank Pavilion